Le Weekend des Musiques à l'image 2015

Le Week-end des Musiques à l’image 2015

Les 21 et 22 novembre 2015, Audi talents et La Philharmonie de Paris se sont associés pour célébrer les créateurs d’émotions que sont les compositeurs, les réalisateurs et les designers visuels. L'événement a rendu hommage à deux maîtres du cinéma : le compositeur multiprimé Alexandre Desplat et le fascinant David Lynch. L’Audi Innovative Lab a accueilli le meilleur de la scène électro, du design visuel et du graphisme musical.

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Audi Innovative Lab

Lives audiovisuels, conférences, workshops, installations… Invitant des artistes émergents ou des références dans l’exploration des liens entre musique et image, l’Audi Innovative Lab proposait, en collaboration avec Arty Farty, une immersion au coeur de la création contemporaine.

Conférence France (Pop) culture M/M (Paris)

Graphistes, directeurs artistiques, auteurs de campagnes publicitaires mondiales pour des marques de luxe, Michael Amzalag et Mathias Augustyniak, les fondateurs de M/M (Paris) n’ont jamais caché leurs affections musicales. Investi dans la musique, la mode, l’art ou la presse, leur studio graphique a gagné une identité spéciale via les pochettes de disques ou les clips qu’ils ont été amenés à concevoir. Michael Amzalag et Mathias Augustyniak ont accompagné la scène française des années 1990 (Etienne Daho, Daniel Darc, Jean-Louis Murat…) puis sa relève. Ils ont suivi le parcours des Mathieu Boogaerts, Benjamin Biolay, Jean-François Coen, Naast, Micronauts et autres Vanessa Paradis.

En presque un quart de siècle, au final, M/M (Paris) a développé une relation à part à la pop culture. C’est cette expérience qu’évoquaient les deux créateurs parisiens dans la conférence « France (Pop) Culture ». Ils ont retracé l’histoire d’une culture dessinée en filigrane par leur galerie de portraits à l’esthétique novatrice. « Nous nous sommes toujours appliqués, confient-ils, à produire des images et des symboles ancrés dans le quotidien. » L’œuvre unique sur laquelle ils se sont retournés raconte leur parcours et leur démarche à travers douze de leurs collaborations emblématiques.

Alexandre Desplat et le London Symphony Orchestra

Il est l’un des plus grands compositeurs de musiques de films… Alexandre Desplat a lui-même dirigé la rétrospective de son œuvre donnée par le mythique London Symphony Orchestra. La petite histoire rapporte que c’est après avoir entendu la partition de John Williams pour Star Wars qu’Alexandre Desplat a décidé de composer exclusivement pour le grand écran. Inspirée par Maurice Jarre, Bernard Herrmann, Nino Rota ou Georges Delerue, sa sensibilité au langage cinématographique l’a conduit sur les pas des plus grands compositeurs de musiques de films. Stephen Frears, Terrence Malick, David Fincher, Kathryn Bigelow, Jacques Audiard, Wes Anderson, Roman Polanski, George Clooney, Matteo Garrone, Jonathan Glazer…

Alexandre Desplat a signé la B.O. des plus grands réalisateurs et remporté les plus prestigieuses récompenses : Golden globes, Césars, Grammy awards et autres Oscars, dont le dernier en 2014 pour Grand Budapest Hôtel. D’un Héros très discret à Imitation Game et de Harry Potter au Discours d’un Roi, c’est un concert d’exception traçant la rétrospective de ses œuvres qu’Alexandre Desplat a donné à La Philharmonie de Paris. Dirigeant en personne le London Symphony Orchestra, il a célébré de longues années de collaboration avec une formation mythique dans l’histoire mondiale de la musique de films.

In Dreams: David Lynch revisited

Les premières notes de la B.O. d’Angelo Badalamenti suffisent, 25 ans après, à replonger instantanément dans les brumes hypnotiques de Twin Peaks, et les ballades de Roy Orbison à recréer l’atmosphère de Blue Velvet… <br><br>Peu de réalisateurs ont offert à la musique des rôles aussi forts que David Lynch dans ses films. En reprenant les chansons cultes de sa filmographie, In Dreams: David Lynch revisited emporte les spectateurs dans un road trip onirique au charme envoûtant. <br><br>Au fil de chansons planantes, rock ou sucrées, reprises de standards ou spécialement composées pour les films, ressurgit la puissance de scènes mythiques de Blue Velvet, Sailor et Lula ou Lost Highway, et la trouble fascination d’un univers à part.

En presque 40 ans de carrière, le songbook lynchien a convoqué les plus grands : Roy Orbinson, David Bowie, Chris Isaak, Samuel Barber, Marilyn Manson ou Elvis Presley. C’est à partir de cette matière que le directeur musical David Coulter, ex Pogues et complice de Damon Albarn, Nick Cave ou Tom Waits, a décidé de revisiter David Lynch. Un concert-performance au casting mahous (maous), avec Stuart Staples (Tindersticks), Cibo Mato (Matto) (duo américano-japonais), Mick Harvey (le guitariste de Nick Cave), Conor O’ Brien (Villagers), Jehnny Beth (Savages) et Sophia Brous (du trio de Liverpool Stealing Sheep).